En el corazón del ardiente Cali del año 45, Carlos Mayolo nació el 10 de septiembre, un tipo capaz de construir un universo cinematográfico con su genio irreverente. Mayolo fue expulsado de todas las escuelas donde estaba matriculado. Hasta el punto de que su madre, la Sra. Nidya Velasco, lo llevó a una escuela militar en Bogotá, pero, afortunadamente, ni siquiera la lógica militar de ortografía logró moldear su genio. Después de un par de negociaciones, Mayolo podría graduarse de la escuela y regresó a Cali para estudiar derecho en la Universidad Santiago de Cali. Desde una edad temprana fue acompañado por su pasión por el cine, que fue infundido por su padre, un ingeniero civil, que lo dejó cuando era solo un niño. La academia nunca fue Mayolo. En la universidad nunca fue un estudiante aplicado, dejó la carrera en el segundo semestre para dedicarse completamente a la publicidad, donde tuvo sus primeros enfoques para las cámaras. Comenzando, de esta manera, su exitosa carrera como cineasta. Mayolo, con su característica autodescencia de Caleño, junto a un humor mordaz y una mirada crítica, sirvió originalmente de sus primeros trabajos como publicista: cuando tuvo que hacer su primer comercial sobre un sujetador, lo puso como un lema «el brasero que tiene todos los ojos». En sus memorias, Mayolo recuerda esta era como una de las más felices de su vida donde no solo era publicista, sino también, comunista, teatro y cineasta. Carlos Mayolo grabando y dirigiendo una de sus producciones. Inspirado en una película política sobre el 68 de mayo, Mayolo dio oficialmente su primer paso como cineasta con un cortometraje inacabado sobre el movimiento estudiantil en Colombia. Luego grabó un corto publicitario, que llamó «grande» para una compañía dedicada a la producción de hierro. En 1971, cuando el calor de la juventud intimidó con el vigor de unos pocos años bastante agitado, Mayolo decide mudarse con sus amigos, entre los cuales Luis Ospina y Andrés Caicedo, a una antigua casa familiar, que bautizó como una ciudad solar. Solar City se refirió a un refugio creativo en medio del caos urbano, donde se hicieron exposiciones de arte, cine y laboratorios de fotografía, a los que llegaron una cantidad de personas de todas las edades que, influenciadas por el movimiento hippie del momento, convirtieron la libertad en un estilo de vida. Carlos Mayolo con su amigo, el cineasta Luis Ospina. En la punta de los ácidos, la marihuana, la cocaína, la cerveza y mucho arte, el mítico Caliwood comenzó a sazonar, lo que marcaría el futuro cultural de la ciudad entre los años setenta y ochenta. Sandro Romero, uno de los miembros del grupo, dice que en medio de una fiesta dijo una broma mencionando la palabra Caliwood. Pero, seguro, nadie se da cuenta, nadie sabe de dónde proviene el nombre de lo que sería más fructificante en términos de producción de arte en el Cali de los años 70 y 80. Como pudo, en la punta de la intuición y en compañía de sus amigos, la creatividad de Mayol, denunció la edición de los Juegos Panamericanos de VI celebrados en Cali por ser un evento puramente burgués que marginó aún más a los sectores populares de la ciudad. Luego, en 77, Mayolo está de acuerdo en la palabra «pornomiseria», un concepto totalmente revolucionario para un momento en que los directores de cine viajaron de Europa para registrar la pobreza y luego regresaron para recibir premios y vivir como reyes a expensas de la miseria de otros. A partir de ese fenómeno, nació la ingeniosa crítica que Mayolo escribió con su amigo Luis Ospina, llamado «Agarrando a la gente». También puede leer: la carne que consagró a Luis Ospina estas son solo dos de la gran cantidad de producciones realizadas por Mayolo durante 15 años, que se convirtió en una guía muy importante para la estética del cine colombiano. Especialmente porque, como dice Mayolo, permitieron construir una identidad de país. Es por eso que Mayolo también recordó con «Cali, cálido, cálido» y «ese 19» especial, porque son piezas en las que se hace énfasis en la idiosincrasia del popular cali. Además de Sugar, que fue la primera novela que el cineasta en la televisión. Luis Ospina, Andrés Caicedo, Carlos Mayolo. Mayolo se caracterizó por ser un personaje tan grande como exótico, una de las anécdotas más pintorescas que sus amigos dicen es que al director respetado no le gustaba usar calzoncillos y, además, solía ignorar una bebida de vodka y un cigarrillo de marihuana. Pero, el rebelde de Caliwood estaba cobrando cada una de las tareas de la locura y el desenfreno que vivió desde los 13 años, cuando dijo que probó drogas por primera vez. Su corazón comenzó a fallar con una regularidad insistente. En el primer infarto que sufrió, los médicos lo llevaron muerto después de que tenía 10 minutos sin signos vitales y revivió sin ninguna explicación, como si todavía tuviera algo que hacer antes de irse. Por lo tanto, el gran cineasta de calado, en sus últimos meses de vida, escribió un libro autobiográfico titulado «Mom, ¿qué hago?», Y una obra de teatro, llamada «Pharmakon», en la que la actriz Alejandra Borrero, interpretó al personaje principal, es decir, Carlos Mayolo. Mayolo murió días después de haber terminado de escribir su obra en la mañana del 3 de febrero de 2007, mientras leía el periódico, como todas las mañanas, como dice su esposa Beatriz Caballero. También puede estar interesado:
